Rafa Burgos és historiador, periodista i guia oficial de Catalunya. Els darrers anys s'ha bolcat en la investigació que ha donat lloc al llibre. Va fer-ne la presentació a la Biblioteca Sant Ildefons el dia 22 de maig d’enguany.

Alguns dels exemples que es troben al llarg del llibre van des de l’enriquiment amb el comerç d’esclaus de la família del primer president de l’entitat, Lluís Ferrer-Vidal, fins al donatiu de 25.000 pessetes aportat pel rei Alfons XIII. L’ombra de “La Caixa” es projecta sobre àmbits com la cultura, l’esport o la investigació. És una iniciativa sorgida fa més d’un segle que, ja des de la seva fundació, gaudia d’exempcions fiscals en ser considerada “entitat benèfica i d’utilitat pública”. Com és possible que la institució més poderosa del país no compti amb una investigació crítica?

I és que ser al capdamunt de la piràmide o a les plantes nobles de les torres negres de l’avinguda Diagonal de Barcelona dona un poder que només està a l’abast d’uns quants.

Després de gairebé cinc anys d’investigació, més d’una centena d’entrevistes i moltes hores d’arxiu, en Rafa Burgos presenta aquesta obra crítica, una radiografia completa de la institució financera més poderosa de l’Estat, que té influència més enllà del nostre territori.

Més informació:

• Rafa Burgos a les Biblioteques
• Rafa Burgos a la Viquipèdia
• La Caixa: una història mai no explicada (Pol·len Edicions)
• Entrevista amb l’autor al programa Solidaris (Catalunya Ràdio)
• Vídeo promocional (Pol·len Edicions)
• Epíleg de David Fernàndez a La Directa

Recomanat per Diego Pulpillo de la Cruz. Bib. Sant Ildefons. Cornellà de Llobregat.

Amb només divuit anys, treballa com a zelador en un hospital on la mort és el pa de cada dia. Per fer més suportable aquesta realitat, es refugia en el sexe, les drogues i l’alcohol. Però el seu món trontolla quan una companya desapareix després d’haver marxat de festa amb ell i una amiga.

Una història que té tots els ingredients d’una novel·la negra sense ser-ho... o potser sí.

Més informació:

• Poe Ballantine a les Biblioteques
• Poe Ballantine a la Viquipèdia
• Pàgina de l'autor a Dirty Works

Recomanat per Ilumi Ramos. Bib. La Bòbila. L'Hospitalet de Llobregat.

1275. Mathilde, filla bastarda d’un comte francès, contreu matrimoni amb don Pedro de Lara, un poderós duc de Castella. En abandonar la seva terra natal i la refinada cort francesa, la jove ha d’adaptar-se al fred castell del seu espòs, en un regne assetjat per una crisi de successió i una guerra a la qual el seu marit ha de marxar.

Sense tot just parlar una paraula de castellà, Mathilde es quedarà sola a les immenses estances de pedra que ara són la seva llar, envoltada per l’anciana duquessa vídua i les seves tèrboles serventes. Aviat començarà a sentir que l’ombra de l’anterior esposa de don Pedro, morta en estranyes circumstàncies, plana sobre ella.

Amb aquesta enlluernadora novel·la, repleta de misteri, intriga i passions, l’autora ens trasllada a la perillosa cort d’Alfons X i a un món tan fascinant com poc conegut: el de les dames medievals que governaven les seves terres i els seus vassalls mentre els homes lluitaven a la guerra.

Més informació:

• Andrea D. Morales a les Biblioteques
• Informació del llibre a l'editorial
• Vídeo sobre l'obra
• Vídeo a Instagram

Recomanat per Anna Salvo. Bib. Josep Janés. L'Hospitalet de Llobregat.

La Ventafocs explicada en clau de terror i humor negre. La història se centra en l’Elvira, la germanastra lletja, que ha de competir amb l’encant natural de la seva bella germanastra.

Enveges, ambicions desmesurades, egoismes desfermats i tot en un pla moral molt nòrdic: fred, cru i intimista.

Més informació:

• Emilie Blichfeldt a les Biblioteques
• La Hermanastra fea a la Viquipèdia

Recomanat per Luis Santa Marina. Bib. Can Sumarro. L'Hospitalet de Llobregat.

Obra imprescindible per als amants del ciclisme i, especialment, per a tots aquells que senten fascinació per la història del Tour, sobretot enguany que ha passat per la Catalunya Sud. El periodista Jesús Gómez Peña, després de més de dues dècades seguint el Tour sobre el terreny, reuneix en aquest llibre un centenar de cròniques que recorren els 120 anys d’història de la prova, no només parlant dels grans guanyadors i les grans gestes, sinó també de les petites històries que han contribuït a construir-ne el mite. Des dels pioners de principis del segle XX fins a les estrelles actuals com Tadej Pogačar, passant per figures llegendàries com Anquetil, Merckx o Induráin, tot oferint una mirada humana i detallista sobre els protagonistes de cada època.

L’estil és àgil, amè i molt periodístic, potser per això una mica massa fragmentari. Cada capítol pot llegir-se de manera independent, accessible tant per als experts com per als lectors que s’hi apropen per primera vegada. S’hi combinen el rigor històric amb anècdotes curioses, episodis heroics i moments extravagants.

I és que Gómez Peña ha cobert nombroses edicions del Tour com a periodista, una experiència que es tradueix en coneixement profund, sensibilitat narrativa i capacitat per contextualitzar els esdeveniments més importants de la història de la competició.

En definitiva, el llibre és molt més que un llibre d’història esportiva. Una lectura recomanable per a qui vulgui comprendre per què el Tour de França és molt més que una simple cursa ciclista.

Més informació:

• Jesús Gómez Peña a les Biblioteques
• Web oficial del Tour de France

Recomanat per Marc Martí Fuertes. Bib. Ramon Fernàndez Jurado. Castelldefels.

L’àlbum infantil El Garrinet, la fada porquet, escrit per Stéphane Servant i il·lustrat per Laetitia Le Saux, és una autèntica declaració d'intencions.

Imagineu-vos un porquet que no vol rebolcar-se pel fang ni fer coses de porquets 'normals'. Ell té un somni molt clar, que trenca tots els esquemes de la granja: vol ser una fada. És clar, al seu voltant tothom li diu que això no pot ser, que les fades no tenen el nas de xiclet ni cues en espiral. Però el nostre protagonista no es rendeix. Amb una vareta, una mica de purpurina i, sobretot, molt de coratge, ens ensenya que la màgia de veritat no ve dels encanteris, sinó de creure en un mateix.

Aquesta història tan tendra i humorística arriba de la mà de l’editorial Éccomi, un projecte literari que neix amb una filosofia preciosa: crear llibres per a lectors curiosos i ments inquietes que no tenen por de fer-se preguntes. Amb El Garrinet, aconsegueixen precisament això: trencar amb el determinisme familiar i els estereotips de gènere a través d'uns personatges que tots reconeixem dels contes clàssics, però capgirant-los amb un compromís social molt clar.

L'escriptor francès Stéphane Servant, nascut a Carcassona, qui des de ben petit ja vivia refugiat entre llibres, té el do de crear mons on tots els infants poden trobar el seu lloc i créixer plegats. En aquesta ocasió compta amb l'acompanyament visual de Laetitia Le Saux. Aquesta il·lustradora de Nantes, formada a l’Escola de Belles Arts, aporta al llibre un estil gràfic expressiu i un ús atrevit del color que fa que cada pàgina sigui una festa visual.

Web de l'autor

Web de la il·lustradora

Recomanat per la Biblioteca la Ginesta de Begues

Diego Arboleda és una d’aquelles persones que demostra en tot el que fa el seu amor per les paraules. Filòleg de formació, la seva feina com a llibreter el va acostar a les lletres infantils. El següent pas lògic era crear les seves pròpies històries, fins que va rebre el 2014 el Premio Nacional de Literatura precisament amb Prohibido leer a Lewis Carroll.

La lectura ens situa a París, on una jove i desastrosa institutriu llegeix un anunci que li canviarà la vida: una família d’Estats Units busca formadora per a la seva filla però (atenció!) és imprescindible que sàpiga mentir. Aquesta és només la primera de les sorpreses que ens ofereix la lectura perquè a partir d’aquí la trama ens arrossega com una bola de neu, plegada de jocs de paraules, moments còmics i situacions absurdes pròpies de la història d’Alícia, el gran clàssic de Carroll.

Ha de cuidar de l'Alice, una nena a qui li apassiona el llibre de Lewis Carroll Alicia en el país de les meravelles. La nena està obsessionada amb el llibre, fins a tal punt que els seus pares li han prohibit llegir-lo o parlar d'ell.

La cosa es complicarà quan la autèntica Alice Liddel, la nena que va inspirar a Carroll i que ara té 80 anys, arriba a la ciutat per rebre un homenatge. Els pares d'Alice expliquen a Eugéne que la seva filla no ho pot descobrir i, que si ho fa, l'acomiadaran.

Així que la pobre Eugéne intentarà per tots els mitjans ser una bona "disimulatriz" i que la nena no s'assabenti... Però ella sempre ha estat més aviat una "desastriz" per la seva capacitat en provocar desastres...
Situada a principis del segle XX, la història creada per Arboleda ha esdevingut atemporal i ens demostra una vegada més que els bons llibres no caduquen.

Una divertida història amb personatges esbojarrats i unes magnífiques il·lustracions.

Adequat d'11 a 12 anys.

Recomanat per Encarna Trassierra Coca de la Biblioteca Joan Margarit de Sant Just Desvern i per Patrícia Abad de la Biblioteca Central de Cornellà de Llobregat

Quan comença i acaba un llibre? En teoria, és una pregunta fàcil de respondre, però quan tingueu El libro rojo a les mans ja no us ho semblarà tant. La història comença quan una nena troba un misteriós llibre vermell enmig d’un paisatge nevat. En obrir-lo, descobreix que el llibre mostra imatges d’un altre infant que viu a l’altra banda del món. A partir d’aquí s’inicia un joc fascinant de miralls, mirades i coincidències que transporta els personatges —i també el lector— a un univers on realitat i imaginació es confonen constantment.

És un llibre especialment recomanable per compartir entre infants i adults, ja que afavoreix la conversa i la lectura d’imatges. Barbara Lehman demostra que els àlbums il·lustrats poden explicar històries complexes i emocionants darrere una aparença d’allò més senzilla. El libro rojo és, en definitiva, un exemple sense paraules d’allò que coneixem com metaficció.

Web de l'autora.

Recomanat per Esther Pozo de la Biblioteca Plaça d'Europa de L'Hospitalet de Llobregat

L’autor és professor de Ciències i doctor en Ciències de l’Educació. Ha treballat com a professor i pedagog a l’ONCE i a la Universitat de Barcelona. Té escrites nombroses publicacions sobre pedagogia i investigacions educatives al voltant de la ceguesa i la baixa visió. Està jubilat, però continua actiu comunicant i divulgant sobre aquest tema, tot aprofitant la seva experiència com a professional i com a persona cega.

Proporciona recursos als professionals de l’educació, a les famílies i als agents socials perquè, quan els calgui, puguin donar respostes adequades als alumnes amb ceguesa i baixa visió de les diferents etapes educatives, per defensar el seu dret a la igualtat d’oportunitats i atendre les seves necessitats diferencials. El sistema educatiu ja ofereix orientacions específiques per a aquest alumnat, però l’autor hi afegeix informació actualitzada per dotar els educadors de més eines per actuar amb autonomia. També vol que aquest llibre sigui un recurs formatiu per a les persones que es preparen per treballar en aquest àmbit.

L’autor també ens facilita la seva pàgina web per si els lectors li volen fer arribar preguntes o consideracions diverses.

Al llarg de diferents capítols parla de la tiflotecnologia (les noves tecnologies aplicades i adaptades a la ceguesa i la baixa visió) i aporta referències a aparells i programes informàtics.

També agrupa els capítols del llibre en quatre grans blocs d’estratègies i recursos: per a l’accés a la cultura i la informació; per a l’àmbit afectiu i social; per desenvolupar en els entorns educatius (escolar, social i familiar), i per dissenyar estratègies polítiques orientades a la inclusió educativa i laboral de les persones amb discapacitat visual.

Més informació:

• Miquel Albert Soler a les Biblioteques
• Pàgina web oficial
• Recursos sobre alumnat amb discapacitat visual (XTEC)
• Informació sobre discapacitat visual (ONCE)
• Atenció educativa a l’alumnat amb discapacitat visual (XTEC)

Recomanat per Cristina Antón Cuevas. Bib. Antonio Martín. El Prat de Llobregat.

"Transportes", escrit per diversos autors, és una obra divulgativa que explica de manera clara i entenedora l’evolució dels diferents mitjans de transport al llarg de la història. En ella els autors presenten informació interessant i curiositats sorprenents, com ara que el B2 Spirit és l’avió més car del món o que el Bugatti Veyron 16.4 es va convertir en el cotxe més ràpid del planeta.

L’obra destaca especialment per les seves il·lustracions 3D, molt detallades i realistes, i per les fotografies de gran qualitat que ajuden el lector a comprendre millor el funcionament dels diferents vehicles i sistemes de transport.

A més, el llibre tracta conceptes complexos d’una manera divulgativa i accessible, fet que el converteix en una lectura adequada per al públic jove. Les imatges generades per ordinador (CGI) fan que els continguts siguin més visuals i atractius, i conviden els lectors a explorar l’obra amb interès.

Finalment, cal destacar l’ampli glossari inclòs al final del llibre, que facilita la comprensió dels termes més tècnics i especialitzats.

Vídeo de la versió anglesa

Recomanat per la Biblioteca Marta Mata de Cornellà de Llobregat

Sea of Stars és un joc de rol d’estil retro desenvolupat per Sabotage Studio.

Inspirat en els clàssics de 16 bits, com Chrono Trigger, combina mecàniques de combat per torns amb una narrativa captivadora. En el joc, els jugadors controlen dos joves que dominen el poder del Sol i la Lluna mentre exploren un món ple de màgia, monstres i secrets.

El seu estil visual en píxels, acompanyat d'una banda sonora evocadora, crea una atmosfera nostàlgica que atrapa des del primer moment. El sistema de combat destaca per la seva atenció a la sincronització, on el moment adequat per atacar i defensar pot marcar la diferència.

És un videojoc ideal tant per a infants, gràcies a la seva història accessible i colorista, com per a adults nostàlgics que van créixer amb els RPG clàssics. Sea of Stars és un homenatge als grans jocs del passat, però amb un toc modern i fresc.

Recomanat per la Biblioteca Campoamor de Cornellà de Llobregat

En Pim, en Pam i en Pum són tres amics (una musaranya, un ratolí i un hàmster) animals de laboratori que han viscut tota la seva vida engabiats. Després de diversos intents de fugida, per fi han aconseguit alliberar-se. Però... el món exterior no és tan fàcil com pensaven! Abans, els alimentaven i tenien una "casa". Ara, hauran de descobrir per ells mateixos com sobreviure a un nou entorn del tot desconegut.

Aquesta és una lectura recomanada per a primers lectors, ja que no és un còmic amb molt diàleg, el narrador és qui us guiarà per la història acompanyada per les il·lustracions. A més de viure les aventures d'aquests tres amics, podreu conèixer una mica més de cadascuna de les espècies animals.

Acompanya'ls en aquesta aventura!

Web de l'autor

Recomanat per la Biblioteca de Ramon Fernàndez Jurado de Castelldefels

La gent pot arribar a ser molt i molt estranya tant com ho som nosaltres mateixos, perquè qui és l’estrany? I qui no ho és?

En aquest colorit àlbum il·lustrat l’escriptor brasiler Víctor D. O. Santos i la il·lustradora portuguesa Catarina Sobral se’ns proposa reflexionar sobre aquest fet amb la naturalitat del punt de vista d’una nena petita, sota els seus ulls i a mode de recorregut ens anirà plantejant preguntes sobre diferents situacions i persones que es reafirmen mitjançant els seus actes i el seu aspecte i que sovint es contraposen a la visió d’una majoria que els acostuma a jutjar precipitadament.

No cal dir que l’humor embolcalla tot el llibre i fins i tot cada racó de cada pàgina amb sorpreses i detalls fora de focus, si us hi fixeu bé trobareu un bon grapat de bromes i referències divertides. El dibuix d'una Caterina és carregat de colors vius i brillants, amb un estil naïf però ben entenedor i sempre al servei d’un cromatisme enlluernador.

El llibre a banda de suposar una llavor per pensar és tan divertit com ho podem ser nosaltres mateixos.

Web de l'autor

Recomanat per Jaume Vilarrubí de la Biblioteca Josep Soler i Vidal de Gavà

El divulgador espanyol Diego González, creador del blog Fronteras, recopila una col·lecció d’anècdotes i episodis sorprenents de la geografia que revelen el costat més insòlit i fascinant del nostre planeta i les seves fronteres.

L’ús de la paraula «historiones» descriu molt bé el contingut del llibre, perquè s’utilitza col·loquialment, en la seva forma augmentativa, per anomenar esdeveniments reals o anècdotes extravagants o fascinants que ens resulten insòlites o sorprenents, i que semblen tretes d’una novel·la o inventades, però que estan recollides en cròniques o manuscrits.

L’autor reflexiona al voltant de la idea que el món és un lloc immens que conté infinits racons i permet descobrir innombrables històries, i concep el llibre com un gran mapa del món on poder apaivagar la nostra curiositat i les ganes de viatjar, ja que la majoria dels humans no ho podem fer tant com ens agradaria.

El lector o la lectora podrà obrir el llibre per on vulgui: sempre hi trobarà una història increïble sobre una frontera o un fet insòlit; moltes ja es coneixien, d’altres no. Per tant, la lectura no ha de ser obligatòriament lineal, de la primera pàgina a l’última, sinó que ens podem deixar guiar pel sumari i els títols dels capítols.

El llibre té com a missió fer-nos passar una bona estona i també posar el focus a valorar les dimensions del nostre planeta i la riquesa geogràfica i humana que posseeix. Però hem de ser conscients que aquests indrets van ser descoberts, explorats o colonitzats pels nostres avantpassats, que van influir en la seva transformació: van crear fronteres, van donar noms als llocs, etc. La geografia l’hem creada els humans.

Si mirem al final, a l’últim capítol, descobrirem una bibliografia molt interessant de títols en anglès i castellà, actual, que ens permetrà continuar ampliant els nostres coneixements sobre el món que ens envolta.

Més informació:

• Diego González a les Biblioteques
• Blog Fronteras

Recomanat per Cristina Antón Cuevas. Bib. Antonio Martín. El Prat de Llobregat.

Roc Casagran escriu poesia i novel·la, a més de ser professor de llengua i literatura de secundària. Amb aquest llibre, d’una estructura molt original que connecta el relat a través de vuit illes recòndites disperses per tot el planeta, va guanyar el Premi Sant Jordi 2024, concedit per Òmnium Cultural.

La protagonista, la Carla, és una dona que ronda els quaranta anys i viu una profunda crisi existencial arran de les circumstàncies que ha viscut: la mort de la seva mare, la pèrdua d’amistats, la maternitat, la vida en parella, etc. Cada capítol és com una mena de confessió o carta adreçada a la seva parella, on li explica tot allò que l’angoixa amb la idea de poder-ho pair i mirar cap al futur junts.

La novel·la té una veu narrativa molt íntima, emocional i sensible, on l’autor enllaça el relat de la protagonista amb les diferents històries viscudes per aquestes illes, tot tractant temes com la pèrdua d’identitat o el turisme massiu.

Més informació:

• Roc Casagran a les Biblioteques
• Roc Casagran a la Viquipèdia
• Pàgina web oficial

Recomanat per Carlos Vázquez. Bib. Biblioteca de Viladecans. Viladecans.

Amb aquest nou llibre, l’argentina Samanta Schweblin es consagra com una mestra indiscutible del relat curt i una de les veus més poderoses de la literatura hispanoamericana contemporània.

Gairebé totes les peces d’aquest volum fan confluir dos fils argumentals aparentment inconnexos gràcies al brutal impacte emocional que generen en el lector, que pot sentir estranyesa o incomoditat, però també acabar amb la sensació d’haver experimentat una catarsi.

Les sis històries que componen el llibre aborden alguns dels grans temes de la literatura universal —la incomunicació, l’abandonament, la solitud, la pèrdua de sentit i la mort— sense pecar en cap moment de categòriques. A vegades, una cosa perjudicial ha de succeir perquè allò bonic reneixi; d’altres, allò que convencionalment tenim per noble acaba esdevenint esquinçador. Els personatges transiten entre l’aparent normalitat de les seves vides i l’estranyesa del que és terrible. I quan el decurs inevitable dels seus destins no pot ser canviat, sorgeix, almenys, una pregunta esperançada cap a una altra possibilitat.

En definitiva, El buen mal podria dir-se que és adrenalina per a ensopits. Un luxe per als qui estimem la narrativa breu i solem buscar lectures magnètiques que impacten i mostren, alhora, una altíssima qualitat literària.

Més informació:

• Samanta Schweblin a les Biblioteques
• Samanta Schweblin a la Viquipèdia
• Informació del llibre a l'editorial
• Vídeo sobre l'obra

Recomanat per Mauricio Calzadilla. Bib. Central de Cornellà. Cornellà de Llobregat.

A Limpia, coneixem l’Estela, una dona del sud de Xile que deixa la seva terra amb l’esperança de trobar una oportunitat a la capital. Però la vida a Santiago no és fàcil: sense estudis, l’única opció que té és treballar com a interna en una família benestant.

La història, escrita en primera persona, comença amb la revelació que alguna cosa greu ha passat a una nena, i és a través de la veu de l’Estela que anem coneixent els fets. Ella explica la seva història des del començament a algú de qui no sabem la identitat. En diferents episodis, alterna la seva vida a Santiago amb els records de la seva infantesa.

D’aquesta manera, descobrim el seu origen humil i la situació econòmica en què es troba. Filla de mare soltera, va marxar amb l’esperança d’aconseguir diners i tornar per ajudar la seva mare. Però l’estada s’ha allargat, ja que els sous com a interna no són suficients per a gairebé res.

Al llarg del relat, anem coneixent també les tensions de classe i les petites humiliacions quotidianes. Tot i que l’Estela se sent ben tractada, no pot evitar percebre el menyspreu dels altres cap a ella.

La soledat és un altre element clau en la vida de l’Estela, que ha arribat a la ciutat sense ningú al seu voltant. El seu amor es canalitza cap a un gos de carrer que troba, que es converteix en una peça fonamental en la seva història.

Es tracta d’una novel·la amb poc ritme d’acció però plena d’emocions, que atrapa des de les primeres pàgines gràcies a la intensitat amb què l’Estela ens narra la seva experiència. Les seves paraules sòbries transmeten de manera molt acurada no només els seus sentiments i sensacions, sinó també moments d’intimitat de la família a la qual serveix.

A mesura que s’acosta l’esperat final, el relat agafa ritme i la soledat, el menyspreu i la pena es van acumulant fins a crear una narrativa força inquietant que incorpora elements inesperats.

En aquestes poc més de dues-centes pàgines es concentra la vida de l’Estela, una dona que perseguia un somni, però va perdre la seva identitat, les seves arrels i fins i tot el seu seny.

Més informació:

• Alia Trabucco Zerán a les Biblioteques
• Alia Trabucco Zerán a la Viquipèdia
• Informació del llibre a l'editorial
• Ressenya a El Nacional
• Article a RACO

Recomanat per Mercè Parera Raspall. Bib. Francesc Pujols. Martorell.

Les tres reines, de Magali Le Huche, és una novel·la gràfica juvenil sobre l’amistat, l’assetjament estètic i l’acceptació personal. La Mireille, l’Astrid i la Hakima, tres adolescents que han estat humiliades després de guanyar un cruel «concurs de botifarrons» a l’institut, decideixen viatjar en bicicleta fins a París, venent «botifarrons» per assistir a la festa del 14 de juliol al Palau de l’Elisi.

Amb molt d’humor i tendresa, el llibre aborda els cànons de bellesa, la pressió social i les xarxes. Això et farà enamorar-te de l’energia i l’amistat de les protagonistes. Aquesta adaptació en còmic de Les petites reines, de Clémentine Beauvais, és una història divertida i reivindicativa que celebra la diferència, la sororitat i la llibertat de ser un mateix.

És un còmic molt recomanable per treballar l’autoestima i el respecte, mantenint sempre el sentit de l’humor.

Més informació:

• Magali Le Huche a les Biblioteques
• Magali Le Huche a la Viquipèdia
• Premi al millor còmic juvenil del Festival International de la Bande Dessinée d'Angoulême 2024
• Tràiler de la pel·lícula Les Petites Reines

Recomanat per Tanit Farré. Bib. Bellvitge. L'Hospitalet de Llobregat.

Miquel Tuneu és editor, escriptor i responsable del Servei de Publicacions de la UVic-UCC. Va començar a dibuixar tires còmiques com a passatemps i va començar a publicar-les en la revista digital de la UVic. L'editorial Eumo va recollir una selecció de les seves tires i les va publicar en forma de llibre.

En el llibre Homenets podem trobar 13 de les seves tires còmiques, amb dibuixos senzills en blanc i negre que, a partir de quatre vinyetes, expliquen diverses reflexions sobre la condició humana, crítiques i vivències socials, escrites amb un humor intel·ligent i, a vegades, absurd, que ens farà riure de nosaltres mateixos.

Recomanat per la Biblioteca La Florida de L'Hospitalet de Llobregat. 

Durant cent cinquanta anys Europa va liderar els canvis econòmics i socials que van alterar i transformar tot el planeta, completant un procés que s’havia iniciat uns segles abans. La tesi principal de l’autor és que aquesta sorprenent capacitat, en principi impròpia d’un continent petit i no especialment dotat en recursos naturals, es troba en el conflicte permanent entre els seus pobladors. 

Les rivalitats territorials, les tensions polítiques, els diversos projectes socials i econòmics en lluita van generar dinàmiques de conflicte i canvi que es van projectar per tot el món. Conèixer aquestes dinàmiques esdevé, doncs, imprescindible per entendre la configuració del món contemporani. Probablement, aquest fil conductor, la contradicció, el caos i ordre del subtítol, és la troballa més interessant de l’obra perquè defuig d’explicacions monocausals i processos aparentment lineals, irremeiables i irreversibles. 

El manual del professor Juanjo Romero és una obra didàctica per iniciar-se i aprofundir en el coneixement de la història contemporània, amb algunes claus explicatives que sintetitzen anys de recerca i de debat entre historiadors. Ben escrit i amè, de segur esdevindrà una lectura de referència en el futur.

Més informació:

• Fitxa editorial de l'autor

Recomanat per la Biblioteca Can Sumarro de L'Hospitalet de Llobregat.

L’autor de Dispareu contra el pianista és un dels autors clàssics de gènere negre. L’excel·lent biografia de James Sallis, Vidas díficiles, ens apropa tant a la seva vida com a la d’altres dos grans autors (Jim Thompson i Chester Himes). I no, David Goodis no va tenir una vida fàcil i així ho va reflectir en els seus llibres. Però també és un poeta de la víctima. Els seus protagonistes, alter ego de si mateix, semblen tan perduts com els seus somnis. 
El carreró que fa cantonada amb Vernon Street, protagonista indiscutible d’aquesta novel·la, està habitat per éssers que no han perdut el nord perquè mai no l’han tingut: sense res on agafar-se, baden per un carrer i una vida sense sortida. William Kerrigan n’és un exemple. La mort de la seva germana Catherine i l’ànim de venjança i justícia no li deixa marxar i ni l’aparició i posterior enamorament de la Loretta Channing li donarà un bri d’esperança. Però no cerquem un The Happy End a una novel·la negra, oi? A canvi, però, gaudirem de la malenconiosa bellesa de la prosa de David Goodis i del retrat de la part més fosca d’una ciutat que podria ser la nostra.

Més informació:

• David Goodis a Wikipedia

• David Goodis a les biblioteques

Recomanat per Ilumi Ramos de la Biblioteca La Bòbila de L'Hospitalet de Llobregat.

Michael Bronski encapçala l’equip de col·laboradors d’aquest llibre. És un acadèmic independent, periodista i escriptor i ha contribuït a la lluita per l’alliberament gai des de l’any 1969. Ha escrit diferents llibres premiats entre els quals A queer history of the United States for Young people, l’any 2019. També és professor en activisme i mitjans sobre els estudis de dones, gèneres i sexualitat de la Universitat de Harvard (Estats Units). 

Aquest llibre ofereix explicacions concises d’esdeveniments, moviments i fets culturals clau de la història del moviment LGTBIQ+. Pretén oferir una visió transversal que s’allunyi de les històries individuals per exposar estructures socials i ideologies de diferents temps i llocs. També inclou la teoria queer que proporciona una base teòrica a gran part de l’activisme polític recent.
 Conté sis apartats ben diferenciats. Al De l’Antiguitat a l’Edat Mitjana abans de 1300, trobem diferents subtemes com les primeres evidències de persones LGTBIQ+, el gènere i la sexualitat a l’Antiga Grècia i l’Antiga Roma, a la Xina antiga, l’origen del kama-sutra, les relacions homosexuals en el cristianisme primitiu, les lleis per perseguir la sodomia en l’església catòlica medieval, el desig homosexual i l’islam i els drets intersexuals. Al de Renaixement i Repressió (1300-1699) hi trobem la sexualitat masculina en el Renaixement, l’homoerotisme i renaixement francès, els inicis del lesbianisme modern, l’expressió lírica de l’amor entre homes, l’amor masculí al Japó entre d’altres. Al de Subcultures i difusió (1700-1899) tracta de subcultures LGTIBQ+, relacions íntimes entre dones, l’amor eròtic homosexual a la poesia urdú, les lleis revolucionàries, les identitats sexuals, les lleis colonials contra les comunitats LGTIBQ+, la cultura queer bohèmia, els espectacles de drag queens, el reconeixement científic de l’assexualitat, els actes homosexuals com a delictes o les subcultures i llenguatges LGTIBQ+. Al de Sexologia i identitat sexual (1900-1969) parla de l’enfocament de la homosexualitat que en fa la ciència i la psicologia, les primeres operacions transgènere, les pel·lícules, els espais, la censura, la literatura, els llenguatges, la persecució i els drets de les persones LGTIBQ+, la conducta sexual, l’homofòbia i l’anticomunisme o les protestes pels drets trans. Al cinquè apartat de Protestes, orgull i cohesió (1969-1989)  tracta temes com les protestes LGTIBQ+, els gèneres i drets del col·lectiu, l’alliberament gai a Austràlia, el feminisme lèsbic, la visibilitat homosexual en el món de l’esport, el llenguatge inclusiu, la identitat de gènere, els símbols de la comunitat LGTIBQ+, la sortida de l’armari d’alguns polítics, la paternitat, la crisi mèdica i sociopolítica o els moviments de solidaritat. En l’últim apartat Fora de l’armari (1990-present) explica l’activisme a l’Àsia, la bisexualitat, el gènere performatiu, la identitat queer, l’heteronormativitat, els delictes d’odi, les cures sexuals, el matrimoni igualitari, els estudis queer sobre la discapacitat, els drets o la salut trans o el terrorisme homòfob.

És una obra cabdal per les persones interessades en la història LGTBIQ+ per poder-ne ampliar els coneixements i on hi poden trobar moltes històries interessants. Cada capítol té una estructura visualment molt atractiva, amb esquemes i cronologies que en faciliten la seva comprensió.

Recomanat per Oriol Bras de la Biblioteca Josep Janés de L'Hospitalet de Llobregat.

El olor de las casas de los demás, cases situades a Alaska. Es tracta de la primera novel·la que escriu Bonnie-Sue Hitchcock i amb la qual ha guanyat el premi a la millor novel·la juvenil a la Fira de Frankfurt 2017.

Bonnie-Sue Hitchcock és alasquenya i es nota que estima la seva terra, alguna cosa que deixa molt clar en l'entrevista que s'inclou al final del llibre. A través d'aquesta entrevista, a més, podem conèixer una mica millor a aquesta autora, ja que té un estil narratiu molt elegant, bell i també, una mica poètic. Et transmet l'amor cap a Alaska descobrint-te moltes coses sobre aquest Estat.

La novel·la es situa a Fairbanks, Alaska, 1970. La vida transcorre de forma plàcida en ella i per als protagonistes de la novel·la. Ruth, Dora, Alyce i Hank. Cadascun d'ells ha de fer front a situacions que els marcaran. Ruth, per exemple, viu obsessionada amb què la seva mare la recordi mentre que Dora ha de fer front a un pare maltractador. Vides que, d'alguna forma, marquen les seves cases i les impregnen amb una olor molt peculiar.

El olor de las casas de los demás és una novel·la romàntica i, al mateix temps, social. En ella es compaginen, gairebé de forma paral·lela, moments dolços amb uns altres més dolorosos que et fan reaccionar. Aquests moments durs estan protagonitzats per Dora. El lector pateix amb ella i és sent una mica impotent davant els maltractaments que rep. M'agrada que l'autora no li hagi donat a la seva novel·la un matís rosa, que no hagi presentat la vida en Fairbanks d'una forma molt idíl·lica sinó real. La societat d'aquesta ciutat està perfectament representada. Però, quan la llegim, hem de tenir en compte el moment en el qual transcorre l'acció: 1970.

És també una novel·la coral. No hi ha un protagonista absolut sinó varis: Ruth, Hank, Alyce, Dora, Bunyol, Lily o Bunny. Personatges amb forts trets, amb una personalitat que els defineix i fa que no siguin invisibles al lector. 

La veritat és que aquesta novel·la té molts matisos. No et canses de llegir-la. Té alguna cosa que et sedueix i atrapa. Et sents a gust amb ella, endinsant-te en la freda Alaska. Bonnie-Sue Hitchcock sap connectar amb el lector. Un lector que no es cenyeix als 16 anys sinó que va molt més enllà.

Més informació:

• Bonnie-Sue Hitchcock a les Biblioteques
• Pàgina web oficial
• Descarrega't la novel·la a eBiblio: Castellà

Recomanat per Miquel Serrano. Bib. Bellvitge. L'Hospitalet de Llobregat. 

Antonia Fraser (Londres, 1932), és una historiadora autora de biografies, com per exemple les que va fer sobre Maria, reina d’Escòcia, Maria Antonieta o Cromwell, i autora també de novel·les detectivesques com "La monja sin rostro", "El enigma del vizconde" o "Una mancha roja".

El present llibre, que duu per subtítol "Catolicismo y terror en la Europa del siglo XVII", és una reedició del que va publicar el 1996 ("The Gunpowder Plot: Terror and Faith in 1605"). Es centra en un dels esdeveniments més coneguts de la història d’Anglaterra: els enfrontaments entre els catòlics i la Església d’Anglaterra, que culminen amb una conspiració fallida per fer caure el rei protestant Jaume I i atemptar contra el Parlament el dia de la sessió inaugural, el 5 de novembre de 1605.

L’objectiu de l’obra és explicar per què es va produir aquesta conspiració, amb molts detalls que recorden una novel·la policíaca. Però també intenta avaluar si realment es pot parlar de conspiració, de traïció, o si en termes actuals no s’hauria de parlar més de terrorisme  -d’aquí el subtítol de l’obra-. Tot això fa que sigui un llibre de molta actualitat, ja que les relacions entre terrorisme i religió o el dret a discrepar amb els governs són temes que estan ben presents en els nostres temps.

El llibre està escrit de forma molt amena; Fraser explica la història tal com explicaria una història de detectius en una de les seves novel·les, convertint els protagonistes en personatges de carn i ossos. Aquesta apassionant història va ser utilitzada pel còmic futurista d’Alan Moore "V de Vendetta", que també va donar lloc a una pel·lícula del mateix nom.

Una oportunitat única per capbussar-se en una època i uns fets que ens poden ajudar a reflexionar també sobre el nostre present.

Més informació:

• Pàgina web de l’autora

Recomanat per la Biblioteca Marta Mata de Cornellà de Llobregat.

Carlos Briones és investigador del CSIC i membre de diferents estaments científics a nivell internacional.
Des de fa uns anys la seva tasca com a divulgador científic ha estat molt important i això l’ha fet mereixedor aquest mateix any 2024 del Premio COSCE a la Difusión de la Ciencia .

Aquesta capacitat de comunicar i divulgar la ciència de forma molt entenedora per a tothom queda del tot palesa en aquest darrer llibre.
La curiositat és un dels motors de la ciència. En “A bordo de tu curiosidad: un viaje por las preguntas y retos de la ciencia actual” hi trobareu 52 capítols, amb 52 preguntes "curioses" sobre temes científics de diferents àmbits. Una pregunta per cada setmana de l’any.
I també hi trobareu 52 respostes del tot esclaridores, amb rigor científic, llenguatge planer i amb bibliografia i recursos per satisfer la curiositat de qui vol saber-ne més.

Més informació:

• Carlos Briones a les Biblioteques
• Presentació a Espacio Fundación Telefónica
• Presentació a "La aventura del saber"
• Enllaç a les primeres pàgines

Recomanat per Olga Marcos. Bib. Tecla Sala. L'Hospitalet de Llobregat. 

Rebecca Makkai (1978), escriptora nord-americana finalista del premi Pulitzer 2019 amb Els grans optimistes, s'ha consolidat com una veu potent en la literatura contemporània amb Vull fer-te algunes preguntes, un llibre de forta càrrega emocional que es mou entre el thriller psicològic i la novel·la de misteri. Makkai, coneguda per la seva habilitat per teixir històries complexes amb personatges ben construïts i temes socials d’impacte, explora en aquesta obra els límits de la nostra capacitat per empatitzar, i qüestiona l’efecte que poden tenir les decisions del passat en el nostre present.

Vull fer-te algunes preguntes segueix la història d’una creadora de pòdcasts que decideix investigar un cas de crim no resolt que va succeir fa dècades al seu institut. La novel·la es converteix ràpidament en una exploració de la recerca de la veritat i de les capes de complexitat que envolten els esdeveniments tràgics. La protagonista, que va conèixer la víctima en la seva joventut, es veu immersa en una espiral d'interrogants que la portaran a replantejar-se la seva percepció dels fets. A mesura que es revelen nous detalls del cas, els lectors descobrim les repercussions que aquest crim va tenir en les vides de tots els implicats, en una trama que no deixa mai de sorprendre’ns.

L’habilitat narrativa de l’autora i la seva capacitat per crear suspens conflueixen en una novel·la summament captivadora. Més enllà de la intriga, l’autèntic valor del text recau en la reflexió que obre sobre alguns dels mals endèmics de la nostra societat, com ara la violència masclista i els estereotips que encara l’envolten, i en l’abordatge literari dels nous mals que ens amenacen, entre els quals hi ha el poder destructor de les xarxes socials i la fascinació obsessiva pels crims reals, fent-nos qüestionar fins a quin punt aquestes narratives poden arribar a deshumanitzar les víctimes.

Recomanat per Vanessa Rodríguez Fornós de la Biblioteca Josep Soler Vidal de Gavà.

L’etern tema de l’amor i el sexe en mans de Jardiel Poncela, un dels autors fonamentals de l’humor.
Els detractors coetanis de Jardiel Poncela dirien que és una altra de les seves obres que enalteixen l’estil de vida esnob de la burgesia.
Ans al contrari, els personatges caricaturitzats, són el blanc de la ironia i el sarcasme inconfusibles de Jardiel Poncela, que apunta directament contra la moral burgesa de la seva època, els anys 30.
L’estil narratiu de Jardiel Poncela és únic i inconfusible, vertiginós, àgil; ple de jocs de paraules, gramaticals, tipogràfics i d’estil, abocats al servei de l’humor.
El protagonista, Pedro de Valdivia és una actualització del Don Juan etern, que avorrit de la seducció i el luxe, troba a Vivola Adamant la seva pròpia versió en femení. Valgui com a tarja de presentació que, Pedro de Valdivia compta 36.857 conquestes classificades i organitzades gràcies a 4 assistentes contractades per a aquesta tasca. Vivola Adamant, 37.329.
Vivola farà sofrir d´amor a Pedro per primera i última vegada a la seva vida.

Recomanat per la Biblioteca Central de Cornellà de Llobregat. 

Teniu a les vostres mans el tercer poemari d'aquesta poeta barcelonina guanyadora del premi Senyoriu d'Ausiàs March i editat per l’editorial 3i4. Amb un títol suggerent ens capbussem en el significat de la paraula AMOR des la seva definició més normativa fins a la seva visió més existencialista. Igual que si esfullessim una flor, pètal a pètal, l'obra de trenta-tres poesies s'estructura en tres seccions que embolcallen el fet amatori amb metàfores quotidianes com una llar, una funda o una gota d'aigua en un desert. I què és estimar? Aquesta pregunta sobrevola cadascun dels poemes on hi suren la sexualitat, la maternitat, les relacions obertes, l'estima, la biodiversitat i diversos conceptes per mirar de contestar una pregunta ben complicada i és que, tal com diu en un dels seus poemes: "Mai no pots preveure un amor sense una casa".

Destaquem, també, el diàleg existent amb les cites literàries que encapçalen les tres parts i que emfatitzen el significat de cada una d'elles, com deia anteriorment, meravellosament introduïdes per les metàfores comunes.

Si voleu desgranar el concepte de l'amor mitjançant una obra poètica de qualitat, aquest és el vostre llibre! visca l'amor!

Més informació:

• Carla Fajardo Martín a les Biblioteques

Recomanat per Jordi Bosch. Bib. Plaça d'Europa. L'Hospitalet de Llobregat.

Iolanda Batallé, escriptora, periodista, editora i llibretera ens transporta a les valls altes del Pirineu amb la seva novel·la "Massa deutes amb les flors". 
Una escriptora bloquejada i en crisi arran d’una experiència personal s’instal·la en una casa a les muntanyes per recuperar-se i escriure en solitud. Allà serà acollida per una família que ha passat per una vivència colpidora i ella en recollirà els testimonis. No preveu, però, que les persones ferides es reconeixen i s’ajuden.
Aquesta novel·la ens parla de la importància de dir les coses, la necessitat d’escoltar i d’explicar, l’empatia, la tendresa i el dol compartit que faran que, conversa rere conversa, l’escriptora reconstrueixi una història familiar de supervivència a partir d’una tragèdia.
Destaca la seva original redacció amb frases curtes i amb monòlegs dels diferents personatges a cada un dels capítols, que els va presentant, i mica en mica, va encaixant la història com si fos un trencaclosques.

Recomanat per la Biblioteca Ramon Fernaǹdez Jurado de Castelldefels.

Javier Comas Carrasco (Barcelona, 1961) és un artista polifacètic conegut per la seva trajectòria en les arts plàstiques, la fotografia, la dansa i l’escriptura d’obres centrades en temàtiques LGBTIQ+.

Va iniciar la seva carrera professional amb divuit anys com a ballarí al Ballet Alèxia. Posteriorment, va treballar en produccions teatrals internacionals al costat d’actrius com Esperanza Roy, Mary Santpere i María José Cantudo.

L’any 1989 fa les seves primeres incursions en el món de la fotografia, i a partir de l’any 2000 comença una etapa com a artista plàstic, intervenint material radiogràfic per donar vida a mons onírics molt personals. Aquesta proposta artística l’ha portat a exposar les seves obres arreu del món.

Actualment, compagina la seva professió com a tècnic en cures auxiliars d’infermeria amb la creació literària, camp en el qual ha estat reconegut amb diversos premis.

El 2017 publica el seu primer llibre de ficció, Divinas Semillas. El 2023 presenta la seva novel·la Crónicas Inenarrables, guanyadora del concurs 'Todo Mejora de literatura juvenil LGTBIQ+'. Aquesta obra relata el difícil camí d’un adolescent homosexual durant els anys setanta.

El protagonista, en Miguel, actua com a alter ego de l’autor en aquest relat de ficció basat en experiències i desitjos personals. Un dels fils conductors més poderosos de la història és el somni de ser artista, un anhel nascut al Prat de Llobregat als anys seixanta.

A través d’en Miguel, l’autor rememora vivències en una època dura i perillosa per a totes aquelles persones que se sentien diferents. Comas es considera afortunat d’haver conegut el valor de l’amistat i del desig gràcies a l’Àngel, figura clau en la vida del protagonista i guia essencial en el seu procés de descobriment personal.

Crónicas Inenarrables és una novel·la sobre l’art i l’amor, i el poder transformador que aquests tenen. Amb relats commovedors i tendres, l’obra ens transporta a vivències emocionals intenses i posa en relleu la importància de l’entorn i les persones que ens ajuden a créixer, sempre des del respecte als sentiments i a la identitat pròpia.

Més informació:

• Fitxa de l'autor 

Recomanat per la Biblioteca Antonio Martín d'El Prat de Llobregat.

No direm cap mentida si diem que gran part de l’interès que genera el Japó a casa nostra és per l’explosió de l’anime i el manga. De fet, l’arribada de Bola de Drac als nostres televisors ens va convertir, segons la web del 3Cat, “en un dels punts del món amb més seguidors del manga, l’anime i la cultura japonesa” (i, per extensió, de la seva llengua).

Amb un context així, és del tot natural i necessari que existeixin obres com la que us recomanem aquí. I de fet, no és nou: es tracta d’una nova edició integral dels volums que van publicar-se el 2001.

Japonès en vinyetes ofereix un aprenentatge de l’idioma d’una manera clara i amena, ja que a banda de ser un recurs molt visual, hi ha un munt d’exercicis per practicar, un llistat dels kanjis més habituals i força activitats per anar comprovant el nostre progrés.

Marc Bernabé, l’autor, comenta al prefaci de l’obra que quan va començar a fer les primeres lliçons de japonès en vinyetes (als anys noranta, en castellà i per a una revista) no s’hagués imaginat mai que tot allò es convertiria en un llibre i que fins i tot es traduiria a sis idiomes. Per tant, si teniu intenció d’iniciar-vos en la gramàtica japonesa i us agradaria algun dia poder llegir manga sense necessitat de traducció, ara és bon moment per fer-ho: les quasi 400 pàgines que engloben aquest títol us faran de base.

Sens dubte, és una sort poder gaudir-lo en la nostra llengua!

Recomanat per Eli Ramirez. Bib. La Bòbila. L’Hospitalet de Llobregat.

Potser us deveu preguntar què fa una tortuga en un terrari tot el dia. Doncs sembla que menja poc, que camina poc, que neda poc. Una tortuga en un terrari tot el dia fa poca cosa, és cert. Sobretot dorm. Però quan està desperta, observa. Tot ho mira. Un llibre divertit, sensible, animal… És evident que està escrit per una tortuga! 🐢

*Recomanat per la Xarxa de Biblioteques Municipals 

Gabriela Cabezón Cámara és una escriptora argentina nascuda en 1968 que actualment imparteix tallers d’escriptura. Les seves novel·les s’han traduït a més d’una desena d’idiomes i Las aventuras de la China Iron, va ser finalista a la shortlist del Premi Booker Internacional (2020) i del Mèdicis (2021).

A la novel·la, Antonio fuig amb dues nenes famèliques per complir amb la Verge del naranjel, que li ha salvat de la forca, té greus problemes i fortes conviccions religioses. A la selva comença a escriure una carta a la seva tia, priora del convent del qual va escapar sent novícia a Espanya. Després, treballarà de camperol, comerciant, soldat, grumet i patge. Ara, ha de cuidar una manada i de Michi i Mitakuña, que l’interrompen una vegada i una altra amb les seves preguntes difícils. Són testimonis de l’avarícia colonial que destrueix comunitats senceres sembrant l’odi, però els personatges són capaços de crear una nova realitat plena d’amor.

L’obra està influïda pel cinema de Miyazaki, i podem gaudir llegint oracions en llatí, cançons en basc i paraules del guaraní al llarg de les seves pàgines, fruit del llegat cultural d’Antonio i les dues nenes.

L’autora es basa en el personatge històric de Catalina de Erauso, la llegendària Monja Alferes, per explicar la cruel destrucció d’Amèrica i els seus habitants, i també per poder avançar en contra dels gèneres, basant-se en la vida d’una persona que va desafiar les normes de gènere i les expectatives socials.

Més informació:

• Gabriela Cabezón Cámara a les Biblioteques
• Gabriela Cabezón Cámara a la Viquipèdia
• Informació del llibre a l'editorial
• Disponible a Biblio Digital (llibre electrònic)
• Disponible a Biblio Digital (audiollibre)
• Catalina de Erauso a la Universidad Carlos III de Madrid
• Catalina de Erauso a l'Instituto Cervantes
• Conferència de l'Instituto Cervantes sobre Catalina de Erauso

Recomanat per Bib. Antonio Martín. Bib. Antonio Martín. El Prat de Llobregat.

Dos per un, de Cristian Olivé. És professor de llengua i literatura a secundària i ha escrit llibres sobre els reptes que actualment tenen els professionals de l’educació a l’hora de transmetre els coneixements acadèmics i relacionar-se amb els adolescents: Profes rebels: el repte d’educar a partir de la realitat dels joves, Una educació rebel: el poder de transformar la societat.

Ara fa un pas endavant i relata les vivències d’uns adolescents en un institut. Ell comenta que es va inspirar per escriure aquesta novel·la juvenil en la confessió d’una alumna bessona que li va explicar, poc abans de les vacances, que la seva germana idèntica s’havia fet passar per ella en algunes de les seves classes i com ell no s’havia adonat. Sembla que tothom ho havia sabut menys ell, que era el professor. Ell es va haver de comportar com un adult responsable i va respondre a l’alumne, que això no havia estat bé. Però aquesta anècdota va suposar el tret de sortida per escriure el primer volum de la sèrie Únics: Dos per un.

L’autor ens capbussa en l’ambient d’un institut i ens explica la història amorosa i romàntica de dos adolescents, destacant molts elements que ens fan gaudir de la trama: dos germans bessons, un nou estudiant que arriba a l’institut, Marlon, i s’enamora del Max, desencadenant la gelosia de l’Àlex, el germà bon estudiant, responsable i considerat bona persona, que es transforma i comença a ordir tretes i a desplegar tot un repertori de jocs de seducció i mentides per separar-los, per aconseguir que l’amor entre ells no triomfi.

El llibre inclou il·lustracions d’Akimaro, il·lustradora i dissenyadora mexicana, amb influències del manga i el còmic europeu.

I si us ha agradat el llibre no oblideu continuar amb la lectura de la segona part, ja publicada: Més de dos.

Més informació:

• Cristian Olivé a les Biblioteques
• Cristian Olivé a la Viquipèdia
• Disponibilitat de Dos per un a les Biblioteques
• Disponible a Biblio Digital
• Informació del llibre a l'editorial
• Trobada amb Cristian Olivé a la Biblioteca Antonio Martín

Recomanat per Bib. Antonio Martín. Bib. Antonio Martín. El Prat de Llobregat.

L’autor firma amb aquesta novel·la el seu debut narratiu. Tot i que Serguéi Davydov, que va néixer en 1992 a Togliatti, Rússia, ja és un dramaturg conegut, les seves obres han estat representades a teatres de Moscou, Berlín, Londres, San Francisco i Belgrad i ha guanyat el Premi Culmen (2020) i ha estat nominat al Premi Máscara de Oro (2021).

Actualment, resideix a Alemanya, exiliat des de gener de 2023.

Els protagonistes de la novel·la, Andréi i Matvéi tracten d’escapar de Togliatti, la seva ciutat natal, industrial i deprimida, amb l’esperança de fugir de les seves famílies i trobar una vida millor a l’oest de Rússia. Són joves i homosexuals, sense diners, i sobreviuen entre situacions tragicòmiques, esperant que els seus somnis arribin a fer-se realitat algun dia.

Springfield relata no només una història d’amor i desarrelament: és un retrat generacional, explicat amb humor i cruesa, de qui va créixer sota el pes de la repressió, en una ciutat marginal que no té res a veure amb les cosmopolites Moscou i Sant Petersburg. La ciutat de Springfield no existeix físicament, però els protagonistes la somien i la pensen, ells la perceben més real que Moscou.

L’autor construeix la història utilitzant una veu narrativa molt influïda pel teatre i la poesia, i en la seva creació no oculta en cap cas la seva inspiració autobiogràfica. Ha volgut escriure un llibre que li hauria agradat descobrir a les llibreries quan ell era jove, neix amb voluntat de ser un referent, un crit de llibertat, i també simplement, una novel·la sobre el primer amor.

Va ser prohibida a Rússia a causa de la llei contra la propaganda LGTBIQ+. I va ser finalista del Premio Literario Dar 2025.

Més informació:

• Serguéi Davydov a les Biblioteques
• Disponibilitat de Springfield a les Biblioteques
• Disponible a Biblio Digital
• Informació del llibre a Club Editor

Recomanat per Biblioteca Antonio Martín. Bib. Antonio Martín. El Prat de Llobregat.

L’obra teatral del dramaturg anglès Jez Butterworth és un drama en diferents nivells: una confrontació política complexa i violenta; un drama familiar, provocat per molt d’amor; una elecció entre la nació i la família; un assaig que repassa els valors humans i una tensió entre l’estereotip cap als irlandesos i la seva realitat.

Estem a l'any 1981 a Irlanda del Nord, devastada pels Troubles – els anys tràgics de la violència de l’IRA i les decisions intransigents dels governs anglesos, just al moment quan uns presos de l’IRA estan a prop del final d’una vaga de fam per demanar la condició de presos polítics. Ens trobem a la casa de camp d’una gran família catòlica: on conviuen l’oncle i les tietes, germanes del difunt cap de família. Està el seu fill, el cap actual amb la seva dona i els seus nombrosos fills i filles. Però també està l’esposa jove del seu germà i el seu fill a punt d’entrar a l’adolescència. És el dia de la collita, un dia del final de l'estiu fresc irlandès que canviarà el destí de tota la família.

La història comença amb l’anunci de la mort del germà (i marit) d’aquesta família, desaparegut fa anys pel mateix IRA. Quan la mort es fa tangible, la tensió familiar sostinguda durant tot aquest temps es trenca. La història silenciosa d’amor entre el germà viu i la seva cunyada ja no pot ser, ha de desaparèixer del mateix silenci on ha nascut. El cap de família s’ha d’afrontar a la seva dona, desapareguda en una melancolia de resignació. Els sentiments dels joves de la família estan dividits entre un nacionalisme violent i odiós i la comprensió que la violència és un camí que sempre porta a més violència.

Durant una conversa nocturna els cosins que es troben a la casa per ajudar amb la collita aconsegueixen convèncer el noi jove que acaba de saber de la mort del seu pare que la venjança nacional pot ser cap a qualsevol anglès: la ira necessita sortir i en aquests moments fa falta una víctima. Al final de la obra el cap de família actual s’ha d’afrontar als seus propis dimonis: ell que abans havia cregut que la nació estava per sobre de les persones estimades, va triar la seva família; però el seu passat (personalitzat per membres de l’IRA) d’un nacionalisme superior a la moral que compartim com a valor superior arriba una vegada més a la porta de casa seva i ell decideix actuar.

Durant l’obra podem veure com es construeixen les marques típiques i potser massa estereotipades dels irlandesos: família tradicional, nombrosa i religiosa; el whisky i el beure fins l’extrem; el nacionalisme i l’odi cap als anglesos; la sensació de trobar-se lluny; la melancolia. I aquestes fades típiques irlandeses que canten a la mort: les banshees.

Es tracta d’una obra forta i intel·ligent que convida el lector a pensar en molts nivells. Per una banda, és important documentar-se sobre el context polític sense el qual l’obre penjaria en una falta de comprensió (és significatiu el fet que quan Julio Manrique va posar l’obra a l’escenari del Teatre lliure de Barcelona, es va adjuntar tot un dossier amb documents que intenten aclarir aquest moment històric). Per l’altre, el tema interminable i sempre actual de la violència (es pot justificar la violència i en quins casos?) ressona amb nova força.

Des del títol coneixem la figura del “barquer”: aquest que trasllada les ànimes a la seva llar final. Possiblement cap família i ànima arribarien al seu descans i a la seva pau mentre hi hagi tanta violència ( i desigualtat, i injustícia i sofriment) al nostre voltant?

Més informació:

• "El barquer" al Teatre Lliure de Barcelona (+ info complementària)

Recomanat per Valentina Ivaylova, Biblioteca Josep Janés, L'Hospitalet de Llobregat

Projecte nascut durant la pandèmia, inspirat pels grups dels 60 i 70 amb harmonies vocals a tres veus. Concebut com una trobada de músics a l’estil de Crosby, Stills, grup a qui recorda inevitablement, així com a Yes, els Beatles o Kansas entre altres en algunts moments.

Nick D’Virgilio, Neal Morse i Ross Jennings són tres veterans de l’escena el rock progressiu, que han format part de bandes com Haken, Spock’s beard o Transatlantic. Durant el desconfinament van començar a compartir cançons entre ells i van treballar-hi conjuntament durant mesos des de casa.

Estilísticament, podria semblar un disc publicat 50 anys enrere. Però el procés de creació hagués estat impensable en aquell temps. No hi va haver cap assaig presencial. Tot va sorgir compartint a distància (amb un oceà entre mig) pistes amb cançons per enllestir, composant i enregistrant-les a casa.

Tots tres assumint la faceta de compositors, multiinstrumentistes i cantants, Tots tres aportant temes propis. Creant cançons diferents a les que el seu públic està acostumat. Més senzilles i directes, principalment acústiques, amb melodies i harmonies vocals brillants, sense parts instrumentals tan extenses, centrant-se en les cançons en sí.

Les seves veus empasten perfectament i desprenen una gran energia. El primer àlbum, Troika, va tenir continuïtat en un segon anomenat Sophomore, ja de manera presencial.

Everything I am va ser el primer single de presentació. Però la resta de l’àlbum també va ple de grans cançons per descobrir. 

Més informació:

• D'Virgilio, Morse & Jennings a les Biblioteques
• Troika a la Viquipèdia

Recomanat per Adrià Fernández. Bib. Josep Soler i Vidal. Gavà.